《奔跑吧》第五季已经播到第四期了。
现在搜实时，除了ikun的姐姐安利控评，几乎搜不到什么中肯客观的路人评价。
对于综艺来说，比起被吐槽难看，更可怕的应该是“没人看”吧？
本着舍己为人原则的芒妈点开了最新一期，如果你问芒妈怎么样，值不值得看？
芒妈会中肯的告诉你，别急，才看了二十分钟，暂时还是mc在扯淡，等一会儿进到游戏环节才能知道到底好不好看（是在阴阳怪气）。
最新一期的节目，设定是几位mc穿越到了自己写的小说《三国大杂烩》中，为了带出嘉宾，每位mc都各自扮演了一个角色，和嘉宾演戏，这一段的情节可以说是又臭又长。
郑恺扮演诸葛亮，何鸿珊的黄月英出场，两人先尬聊了一段，然后开始对唱rap，搞笑吗？
不搞笑。
尴尬吗？
大家自己感受一下吧。
Baby和张彬彬也开启了尬聊环节。
在所有配对结束后，才正式开始了开场环节。
是的，之前冗长无聊的尬演还不是真正的开场！
著名综艺导演罗pd说过一句话：观众都是专业的，只需要十秒，就能判断出这个东西有没有趣。
18分钟，足够判断个100次“无聊透顶”了。
占据大卫视黄金档的时间，就给观众看这？
作为一个看着《奔跑吧》“长大”的人，芒妈真心实意问一句：到底为什么，会变成这样了呢？
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由于题材新颖，再加上借了市场的利，一经出世，《奔跑吧兄弟》就风靡大街小巷。
里面的几位初代MC是第一次朝室外真人秀试探，带有一丝青涩和真诚，但尝试找到了自己的初代人设，邓超一句“what are you 弄啥嘞”也成为了出圈名梗。
可后来，邓超、陈赫、王祖蓝等能控场，能贡献笑点的核心成员的流失，从节目改名为《奔跑吧》，三位老成员+N流量的公式开始，节目割裂感就尤为明显了。
上一季，节目请到了蔡徐坤来为节目拉拢收视率话题度，或许热搜不会缺少，但是能救节目的良药并不是靠流量带来的关注。
最根本的问题，是节目丝毫无创新能力，观众缺少新鲜感。
或许导演组有在尝试创新出一些新的游戏环节，但是观众也确实感受到了各位导演在想象力上的吃劲。
比如下面这个，看到这三道门的第一反应大家觉得会是做什么游戏呢？
答案揭晓：
艺人排队开门→进→关门→出
用时最短队获胜。
？？？？？
作为国民级上星综艺，导演组想必是汇聚了全国精英，结果就研究出这么个游戏，钢针，幼儿园团建都觉得小材大用了。
最新一期同样如此，12位艺人围坐在一起
数 鸭 子
芒妈就静静看了他们玩了二十分钟的数鸭子。
上一季里，一堆嘉宾来到沙滩上
互 戳
比谁先倒下。
在此芒妈呼吁各平台可以升级一下，把现有的最大2.0倍速提高为5.0倍速，一定会被列入互联网十大进步奖。
其实不止是《奔跑吧》，目前综艺市场出现的最大问题就是原创能力太差，离开抄袭就不能直立行走。
说不好听点就是抄袭。（某些厚脸皮的节目组自称是借鉴）
如果把国内综艺导演安排在一场考试里，最后出来的卷子估计全是一样的答案，并不因为都是正确的满分答案，而是“你抄我，我抄他”。
《极限挑战》上一季的第一期就堂而皇之大摇大摆的抄，无论是从新成员的出场方式、游戏元素、游戏规则、就连装扮都原封不动的把RM和新西游记抄了个遍。
疑似节目组人员回应，也是极其厚脸皮了，典型的“你强我才抄你，我弱（智）我有理”的嘴脸。
浙江卫视的《青春环游记》被网友称抄袭《新西游记》，人家玩啥游戏我玩啥。
更绝的是，《新西游记》罗pd和成员一时兴起的赌博，吴彤都照搬不误。
众所周知，罗pd爱赌，但瘾大还菜，可以说是逢赌必输。
让成员颠球，如果颠够指定数量，就让成员早早结束录制下班。
而吴彤这边，承诺贾玲颠球够数量，就把刘德华请来。
老罗曾在游戏转盘中写上“兰博基尼”，因为觉得成员们不可能这么幸运，结果，还真的抽中了，送不起兰博基尼的老罗当场下跪。
老罗还曾放狠话，频道订阅数超100w，就送殷志源和李秀根上月球。
结果可想而知，老罗拉着成员直播道歉：以后一定会小心说话的。
吴彤因为没请来刘德华，也开始道歉，看这话术，不知道的还以为是在这背诵全文呢。
《新西游记》8一播出，网友纷纷去吴彤评论区留言：你的素材库已更新~
顺便看看韩国网友的评价，你就说，上不上火吧。
有疑似工作人员的回应是：买了版权，但不好直说，节目组吃哑巴亏。
But。
就算是买了版权，也没必要这样1：1：1的来套用，比调和油还调和油，照搬了效果就能好吗？
而且就算内容完全一样，mc的效果也不一样。
韩国搞笑艺人是一个专门的职业，在大学都是开设了专业课的，更别说每个人都在多个通告中摸爬滚打，基本没有接不住的梗，没有落地的包袱。
就算是爱豆、演员等没有艺能感的人来了，mc也能很好的照顾到嘉宾，发掘到他们身上的闪光点，从而形成反差笑点。
韩综人设成功的一点是，发掘嘉宾自身的性格特质来打造差异，继而和其他不同性格人产生碰撞才会有搞笑的化学反应。
而照搬综艺总是直接把人设套用，RM有周一情侣，我奔跑吧就弄一个周五情侣。
周一情侣中gary是不悲不喜的平和人设，只有遇到智孝才会爆发小宇宙，而智孝是魅力无限不会心动的女演员，但偶尔会被gary的无厘头浪漫打动，两人的每个名场面都堪称小韩剧。
而郑恺和baby呢，一个夜店小王子，一个名花有主，这俩怎么看都不搭嘎啊，自然效果也不行。
不仅人设立不住，国综还很喜欢搞煽情那一套，炒团魂，明明是认识了才不久的同事，收官总搞的像亲生兄弟姐妹生离死别，喊着空洞的口号，流流眼泪表达不舍。
少来这套，明明下一季的招商都已经挂出去了。
更是有连抄都抄跑题了的，比如抄袭了美国综艺《粉雄救兵》的《你怎么这么好看》，更是恶臭无比。
打着理解女性的幌子，实际上却是贩卖焦虑，节目由内而外用刻板印象散发着对女性身材、外貌、事业的审视和评判，可以等同于选美界的《演员请就位》。
作为资深的综艺爱好者，芒妈不得不承认，韩国综艺确实领先我们一大截，但胜在技术上吗？
不见得。
韩国综艺之神罗英锡pd在采访中不止一次提到，很多大爆的创意可能就来源于生活中不起眼的一个细节、一句话、一闪而过的想法。
因为和李胜基喝酒时的一句谈话，所以有了《新西游记》。
工作人员随口一句感慨，就有了《三时三餐》。
看到安宰贤和具惠善的幸福生活，所以想做了《新婚日记》。
《新西游记》打赌输了，才有的《姜食堂》。
从生活中不经意的小细节抓起，一点点的放大，展现人与人之间的爱，任何题材都能做出好的综艺节目。
搞笑中也不乏深度，也在上价值，但不会喧宾夺主，综艺还是要搞笑，让人觉得轻松优先。
反观我们一些综艺故意挑起嘉宾对立，制造话题点吸引眼球，然后收官的时候解开心结全员happyending，套路不要太明显。
现在，再回到刚才那个问题。
知道好综艺胜在哪里了吗？
还是走心。
可以看出，近年来不管是综艺作品还是影视作品，只要是用心的作品，最后的成绩都不会太差，大众逐渐学会为优质作品买单。
并非市场迎合大众口味故意制造看点，文娱作品有提高大众审美的职责，而不是让观众退而求其次，来适应市场。
《奔跑吧》已经第九个年头，眼看就是十年关卡了，或许可以靠流量不停续杯，但IP的延续还有意义吗？
我们不是没有优质的综艺，《中国诗词大会》、《国家宝藏》、《声入人心》、《奇葩说》，都是建立在我国观众口味的基础上，结合流行趋势进行创作的作品，不仅看到了我国优秀的文化和历史，也带来了更多的思考，这才是有价值的娱乐。
今天这篇字数比平时多很多，因为芒妈作为一个综艺迷，每次提起这些都恨铁不成钢，实在是希望我们在提升影视审美的同时，也可以提升综艺审美。
学会提建议，别让这些“搬运艺术家”继续躺平等投喂。
Ps：对于那些说“不爱看别看”的，确实，看完了这次以后绝对不会再看了，毕竟没人吃shi上瘾。
以上就是关于不好意思，请一百个蔡徐坤也救不了《奔跑吧》。的全部内容了。
