袁泉、俞飞鸿和黄晓明。
这三个名字放在一起，听着就很炸裂。
但让《玫瑰之战》上热搜的，却不是这些演员，而是改编。
这个授权自《傲骨贤妻》的律政剧，被改编后出现了严重的水土不服。
与授权的《傲骨贤妻》相似，《玫瑰之战》一开场，女主顾念的丈夫，就被警方带走，场景也迅速转移到法庭。他在庭上确认了自己婚内出轨的事实。
原本幸福美好的婚姻家庭，霎时碎了一地。
出于对过去的否认，以及对自我价值的追寻，顾念重返职场，在老同学丰盛的律师事务所做回律师。
接下来，就是大家耳熟能详的职场明争暗斗，已经35岁的女人，却还是要面临各种处境。
上司不看好，同事看不起。
再接下来，就是爽剧里的常见套路：顾念作为女主，乘风破浪、大杀四方、逆风翻盘。
但这并不能改变婚姻生活已经破裂的事实。于是，顾念陷入两难境地——
前夫觉得对不住她，想要挽回；
老同学重燃旧爱，在暗中帮助。
发现什么没有？
2022年的律政职场剧，还挂着20年前《天使街23号》那种“二男追一女”的模式。
而女主呢？温婉和善、善良正直，好的话都是她说，好的事都是她做。
中国式大女主
POST WAVE FILM
熟悉《傲骨贤妻》的观众都知道，在原作里，女主艾丽西亚可从来都不是个追求绝对正义和善良的狠人。
《 傲 骨贤妻》（2009）
无论是自己的感情生活，还是在从业时遇到的委托人，她从来都是默许灰色地带存在的。
法律固然重要，但对于根植于灰色地带的人性的洞察，才是她真正的杀手锏。
也就是说，与其说《傲骨贤妻》是追求法律至上的律政剧，不如说它是人性晦暗的修罗场。
很显然，《 玫瑰之战》的重点并不在此。
《玫瑰之战》更关心的，是展现中国女性的生存究竟有多焦虑——
它把大部分时间和精力放在顾念的情感生活，以及她如何解决被委托的案件上。
表面来看，两者好像差不太多。
但《傲骨贤妻》里通过女主和法律所折射出的灰色地带，却被《玫瑰之战》剔除得过于干净——
这细微之处的差别，决定了《玫瑰之战》没办法在更高的意识维度上，追平《傲骨贤妻》。
另一个不同之处是：《傲骨贤妻》是彻底群像式的，女主艾丽西亚并没有独占主角光环。
《玫瑰之战》则不然。
顾念一个人发挥主角光环似乎还不够，在剧作设定上，连同在原作中大放异彩的Cary和Kalinda，在改编版里都成了背景板。
比对照Kalinda来设定的叶勤勤，本来是个有更庞大故事线的角色。
但在《玫瑰之战》里，她的功能被弱化得只有三个：
其一、做浅故事背景，让她沦为“家家有本难念的经”的受害人；
其二、在剧情上推动顾念的工作进展，帮她安全度过实习期；
其三，在人设上成为树立顾念形象的“照妖镜”。
这“妖”照的是谁？
当然是跟顾念存在竞争关系的年轻律师方旭。
这样做的终极目的，无非是在性别和年龄话题上，试图更贴合当下的社会舆论。
似乎女人的职场困境，只能由男人来凸显。
而女人的年龄弱势，也需要由男人来比较。
但这还不是方旭这个角色最惨的，因为原作对此也稍有涉及，改编版只是给套上了放大镜。
方旭这个角色最不该出现的情况是：为了让顾念在工作策略和战术上大放光彩，主创们不惜让方旭这个竞争对手，接二连三地在办案过程中降智。
恋爱脑这种国产剧常见的老问题就不说了。原本高精尖的年轻律师人设，竟然会在办案过程里，以太过显眼的手段，挑拨委托人之间的情感关系。
在原作里，这种不动声色刺中要害的损人利己的招数，其实是女主艾丽西亚干的，而且做得天衣无缝。
但在改编版里，似乎是为了照顾女主的人设，同时为了让方旭给顾念让路，这个原本战斗力很强的角色，就被主创降智成了初心是好、方法不对的二货。
什么叫对手？
脑子有坑、屡屡犯错的人，从来都不叫对手！
非但如此，主创还让他以小人之心度君子之腹，在输给顾念后，“绿茶”、“心机婊”、“腹黑”集体上身。
编剧似乎自己都忘了：在第一集俩人第一次过招时，还是方旭善良地提醒顾念，如何用手机快速扫描文件。
这样说，似乎《玫瑰之战》里，除了带着光环的女主，其他人好像都是弱鸡？
也不全是，比如对标《傲骨贤妻》里戴安的令仪。
俞飞鸿扮演的这个角色，独立清醒，事业有成，没有感情的牵绊，也没有家庭的琐事，是很多女性羡慕的榜样——
尤其在俞飞鸿的演技加持下，更是神情仪态均霸气侧漏，让人心生敬畏。
但很可惜，这个在原作前三集就通过实际案例证明过自己能力的女强人，却在《玫瑰之战》已经播出的22集里，还没完完全全地经手过一个独立的案子。
人设不是靠摆Pose的，而是要靠实际行动树立的。
反观令仪这个角色，主创交给她的更大任务是：
前期是顾念的绊脚石，中期是顾念的战锤鼓，到了后期直接成了让顾念留在律所、摆脱 丈夫束缚的 救命稻草 ！
原作里确实有Girls Help Girls的情节，但绝对不是在工作上，而是在生活上。
当《玫瑰之战》打破工作和生活的界限，侧面证明的就是：它没办法在律政职场剧的选题上，保持更加纯粹的诉求。
这不禁让人怀疑：这是被很多人奉为“美剧之神”的《傲骨贤妻》吗？
在原作里，美国的家庭文化催生出的，是女性在家庭危机下的独立求生，代表的是女性意识的觉醒与崛起，但描摹的其实是在整个社会职场的大环境里，每一个人的抗压与坚挺。
怎么到了内地，就成了女主顾念一个人的受难与逆袭？
法律案件是摆设
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相比较来说，有《傲骨贤妻》打底的《玫瑰之战》，在法律生态的呈现上，已经甩了同题材国剧好几条街：
每两集就有一个法律案件，结合着案件解读法律条文，律师解决问题，也经常是靠法律手段。
但中国的律政氛围，真的如此吗？
或者我们换个说法，大家有觉得这些案件其实很悬浮吗？
《傲骨贤妻》中所展示的律师行业，代表着美国2010年代独有的“白领热”，诉讼如打仗的架势，也是迫于律师行业的“通货膨胀”。
反观《玫瑰之战》，它的故事讲的是哪一年？
表面看，《玫瑰之战》里展现的法律案件，从客户的身份职业，到案件的故事桥段，都十分接地气。但是如果放在主线里，其实好几个都让人觉得有违和感。
为什么在原作里很动人案件审理，到了《玫瑰之战》则欠缺了说服力？
其一，《玫瑰之战》里那些剧情高能到让人心有戚戚的地方，其实都来自于《傲骨贤妻》。
说白了就是：原创作者还是老外，中国主创只是照本宣科了一下，却对中西方文化语境的不同，没有做更为深入的精雕细琢。
比如同一个“邻家少年杀人案”。
在原作里，邻家少年的父母，尤其是妈妈，因为自己主动疏远女主，而在核对案情时，表现出极度的愧疚和羞赧。
但在改编里，少年的父母，无论是他爸爸对顾念表现出的不信任和愤怒，还是他妈妈愧疚到声泪俱下的状态，都让人怀疑一个问题——
我们一直说东方人的特点是含蓄内敛，怎么这一对比，觉得美国人比我们更加含蓄内敛？
其二，改编版在法理逻辑和意识形态上，存在硬伤。
先说确实不能比的一个点：《傲骨贤妻》之所以经典，除了上述提及它瞄准的是人性晦暗地带之外，还在于它牵扯的法律案件，大多都尺度较大。
《傲骨贤妻》里的大多数案件，都自带Cult和B级片属性，尖锐地戳破了人与人之间假仁假义的谎言，也揭开了人物虚伪求和的面具。
《傲骨贤妻》（2009）
《玫瑰之战》肯定是不能这么拍的。 但这并不意味着，主创就可以忽略基本的法理逻辑。
比如“醉驾顶包案”：丈夫醉酒后，蓄意撞上出轨对象，然后让妻子顶包。
道路监控？没有！
行车记录仪？也没有！
上来就是妻子已经顶罪、马上进入公诉阶段。
我们不能因为这是律政剧，就跳过警方调查取证的过程呀！
但这还不是最没有说服力的，更让人觉得它作为律政剧不专业的地方，是律师竟然用法律条款作为威胁，以共情的方式诱导妻子说出案情真相，这才让丈夫得到应有的惩罚。
类似这种不靠法律、改用人情来解决问题的细节，在《玫瑰之战》里比比皆是，这里不再一一赘述。
这些堆满的细节，让《玫瑰之战》的观感成了——
开始煞有介事地把目光放在全职太太和事业型丈夫的人物关系上，看似做足了“小案套大案”的嵌套式结构，为其他女性不再让步做好铺垫；
但就在临门一脚的时候，律师解决案件应该有的职业素养，全让位给了共情和理解后的恍然大悟。
如果大家都那么容易晓之以情、动之以理，还要法律做什么呢？
身为观众，我们当然非常欢迎讲述女性力量的故事。
我们也在期待着坚强、自尊、自立的女性角色出现。
我们也都在关注着文艺工作者们，如何诠释跟女性相关的生存困境、职场瓶颈，也希望看到这些女性角色如何拥有力量、重新开始，以及她们怎样让“男女平视”，成为最基本的职场环境和家庭生态。
但国产影视里的女性形象，总是徘徊在优待与偏见这两个极端里，没办法找准自己的位置。
以上就是关于国产版《傲骨贤妻》？隔靴搔痒！的全部内容了。
